《行歌》以流动的意象群构建出生命迁徙的永恒图景，将行走这一物理行为升华为精神漫游的隐喻。开篇"沙粒追赶着沙粒"的复沓句式，暗示时间累积的不可逆性，而"脚印长出新的脚印"则揭示每个当下都将成为历史的重叠性。歌词中反复出现的"地平线"作为终极追寻的象征，既制造视觉张力，又暗喻理想主义的永恒悖论——可望而不可即的宿命。风与行囊的意象组合颇具深意，将无形的时间流逝具象化为有形的负重，暗示记忆对行者的双重作用：既是负担也是给养。"干涸的月亮"与"沸腾的星光"形成冷热对照，折射出孤独与热情并存的行走状态。副歌部分"把远方唱成故乡"的转化，解构了传统乡愁的二元对立，体现现代人精神原乡的流动性特征。后半段"荆棘里开出的调子"将痛苦审美化为艺术创作，揭示创伤体验的升华可能。全篇通过行走、歌唱、遗忘三重动作的循环，构建出存在主义的生命模型——意义不在终点而在过程本身，每个休止符都是新乐章的前奏。歌词最终指向当代人的普遍困境：在永动的迁徙中，如何让灵魂跟上脚步的速度。
